Wat is de impact van AI op kunst?

Video: How This Guy Uses A.I. to Create Art | Obsessed | WIRED

Inhoud

AI en de kunstindustrie
Hoe AI kunstenaars beïnvloedt
Wat ligt in de toekomst?
Geen bugs, geen stress - Uw stapsgewijze handleiding voor het creëren van levensveranderende software zonder uw leven te vernietigen

Bron: Vladimir Nikitin / Dreamstime.com

Afhaal:

Kunst wordt vaak alleen als een menselijke onderneming beschouwd, maar welke rol speelt AI in artistieke inspanningen?

Artificiële intelligentie (AI) technologie heeft zijn voet aan de grond gezet in de kunst, en hoewel kan worden gezegd dat zijn betrokkenheid in de voorbereidende fasen is, ziet de toekomst er spannend uit. Omdat kunst en creatieve beroepen lang de exclusieve gebieden van de menselijke geest waren, is AI nu binnengedrongen - tot grote ergernis van sommigen. De komst van AI in de kunstindustrie wordt begrijpelijkerwijs met argwaan en onzekerheid bekeken.

AI kan echter de kunstindustrie veranderen door de kunstenaar aan te vullen, de productiviteit en output te verbeteren en de creatie te versnellen. Momenteel voert AI-technologie de ideeën echter grotendeels uit, terwijl de kunstenaars ideeën blijven produceren. Er zijn echter gevallen waarin technologie in staat is geweest om zelf gedichten en liedjes te componeren - hoewel over de kwaliteit kan worden gedebatteerd. Er zijn al apps en websites zoals Google DeepDream die artistieke werken kunnen maken op basis van menselijke input. (Zie Een rondleiding door diepgaande leermodellen voor een vergelijkbare kunstervaring.)

AI en de kunstindustrie

Er kan nog niet worden beweerd dat AI de kunstindustrie opnieuw heeft gedefinieerd, maar er kunnen verschillende exploits worden aangehaald die wijzen op een duidelijke vermelding van AI in de kunst. Veel artiesten accepteren het aanbod van AI's en maken hun producten - muziek, gedichten, liedjes of illustraties - nog beter. In de gevallen waarin kunst AI heeft omarmd, is het een aanvullende overeenkomst geweest waarin de kunstenaar ideëert terwijl de AI wordt uitgevoerd. In de onderstaande secties worden drie van dergelijke gevallen beschreven:

In november 2017 speelde danser Kaiji Moriyama piano zonder er zelfs maar één vinger op te leggen. Het publiek was gefascineerd toen Moriayama danste en de piano speelde, als aanvulling op de dansbewegingen. Sensoren die aan de achterkant van Moriyamas waren bevestigd, maakten het verbazingwekkende evenement mogelijk en leverden input die de AI interpreteerde en vertaalde naar output via de piano. Het was verbazingwekkend dat een muziekinstrument kon anticiperen, stappen kon matchen en de juiste noten kon spelen.
In 2017 werd een expo over design en innovatie gehouden in Toronto. In de expo hadden architecten een groot en ingewikkeld glaswerk in de vorm van een zenuwcel. Het hing in de lucht en reageerde op bewegingen van menselijke aanwezigen. Het glaswerk werd tentoongesteld in een oude, verlaten zeepfabriek. Het publiek op de expo was gefascineerd toen het kunstwerk op verschillende bewegingen van het publiek reageerde door de lichtpatronen en de surroundgeluidsoutput te wijzigen. Deze geweldige oefening werd mogelijk gemaakt door AI.
Tijdens een kunsttentoonstelling in Londen in 2017 betoverde een groep plastic bollen het publiek. De plastic bollen zouden in groepen of individueel in de ruimte bewegen, dippen en opstaan en reageren terwijl het publiek verschillende bewegingen maakte, zoals klappen, hun armen optillen of springen. Het publiek was verbaasd en erkende de intelligente reacties van de sferen. De bollen leken menselijke bewegingen na te bootsen. Dit werd mogelijk gemaakt door AI.
Met de AI-bot van Microsoft kunt u een schriftelijke beschrijving van een afbeelding invoeren en een afbeelding maken op basis van de beschrijving. Als je bijvoorbeeld een afbeelding nodig hebt van een tijger die door een bos loopt, schrijf dan gewoon een beschrijving en laat de bot het daar vandaan halen. Het lijkt erop dat de bot de woorden herkent en ze met afbeeldingen in kaart brengt om ze samen te voegen tot een compleet beeld.

Hoe AI kunstenaars beïnvloedt

AI in de kunstindustrie, in zijn huidige staat, kan op zijn best de inspanningen van de kunstenaars aanvullen - terwijl de toekomst, om eerlijk te zijn, onbekend is. Om dit te doen, maakt AI gebruik van machine learning-technologie. AI krijgt gerelateerde trainingsdatasets op basis waarvan naar verwachting patronen worden geïdentificeerd en de output wordt geproduceerd. In zijn huidige fase kan AI niet iets verbluffends en complex produceren, maar iets dat het werk van de kunstenaar aanvult. Neem bijvoorbeeld AutoDraw, een AI-algoritme ontwikkeld door Google. AutoDraw kan illustraties produceren op basis van schetsen die door een kunstenaar zijn gemaakt. Het werkt op basis van het autocomplete-principe - het raadt op basis van de schetsen of een schets van de kunstenaar de gewenste uitvoer en biedt artwork-opties. Vergis je niet, de uitvoerkwaliteit is goed genoeg. Je kunt gerust zeggen dat artiesten zoals muziekcomponisten, schilders of dichters op AI kunnen vertrouwen om een basisoutput te produceren die vervolgens kan worden uitgebreid of geconsolideerd.

De kwaliteit van de uitvoer die door verschillende AI-toepassingen is geproduceerd, is verbazingwekkend. Wat vooral indrukwekkend is, is de snelheid en nauwkeurigheid van de productie. AI heeft de goede oude technologieprincipes van snelheid, efficiëntie en precisie op het gebied van kunst gebracht. Er zijn veel voorbeelden die kunnen worden aangehaald om het argument te ondersteunen. (Voor een meer low-tech type computerkunst, bekijk New Generators Put Modern Algorithms to Work on ASCII Art.)

Wat ligt in de toekomst?

Ten eerste is het belangrijk om te erkennen dat AI een bepaalde fase heeft bereikt wat betreft het maken van kunstwerken. AI wordt aangedreven door machine learning-technologie die gegevens krijgt en zijn eigen algoritme creëert door te leren van gevarieerde gegevens en patronen te identificeren. Je kunt zeggen dat het probeert na te bootsen wat het menselijk brein doet: beelden of composities verbeelden en ze in een bepaalde vorm brengen. Maar het denkt nog steeds niet zoals het menselijk brein, daarom is het nog steeds een aanvulling op kunstenaars en maakt het meestal niet zelfstandig fantastisch kunstwerk. De volgende fase is om zelfstandig te kunnen creëren, maar dat lijkt een behoorlijke afstand om te reizen. AI is nog steeds een beetje een overhyped technologie in de kunstwereld.

AI is duidelijk niet klaar om menselijke kunstenaars op korte termijn in te halen of te vervangen. Veel van de publiciteit en het drummen is gewoon een hype. Maar zijn rol in het aanvullen van de kunstenaar en het gebruik ervan bij het creëren van verbazingwekkende kunst mag niet worden ondergewaardeerd. Het verbetert de efficiëntie, nauwkeurigheid en productiviteit, wat belangrijk is voor de kunstenaar.